“Respetar la tradición es precisamente no seguirla”, afirma El Naán. El grupo de los páramos del Cerrato Palentino se aproxima a la tradición con la idea de “variarla, introducir modos nuevos, matices o incluso saltos dramáticos”. Lo hacen desde el conocimiento ─aprendiendo de los que saben─, el respeto y la responsabilidad. Toman el patrimonio para usarlo, no como renovadores sino como continuadores de una tradición ancestral, “la que entiende la música y la poesía como algo trascendente que nos conecta y nos empodera colectivamente”. La tradición a la que se refiere adquiere un marco mayor a las fronteras políticas, lo extienden a “la del planeta que habitamos”. En este álbum se lanzan a “explorar ese camino y retomar las artes antiguas de la música, el verso y la canción, para soñarnos poetas y músicos y hechiceros de la belleza”. El Naán se adscribe a “una tradición difusa sin patria ni fronteras, solo caminos que se pierden en la niebla”. El protocolo que siguen les lleva a: “escuchar, observar, aprehender, experimentar, transmitir…”. El resultado de los últimos cinco años de trabajo es este álbum con once piezas en las que se amalgaman la poesía, la música y la canción, con una arquitectura base con Carlos Herrero (voz y percusiones), Adal Pumarabín (percusiones) y Héctor Castrillejo (poesías, recitado). Al trío se han sumado las cantantes Rozalén y Ana Colom, el bajo de Cesar Díez, la voz de Greg Duveau, violín y violonchelo de Rodrigo J,. Ruiz y Diego Quintana, las voces del grupo zamorano Ringo Rango o la guitarra de Miguel Fraile. El quinto álbum del proyecto ─comenzaron en 2009, con el disco ‘De Babel a Ítaca’─ viaja en el tiempo, para reinterpretar el folclore tradicional del espacio ibérico mirando y saltando al Magreb y el África Negra.